reBOOT

Reboot, Manifest, Cologne, 1999

reBOOT ist ein Kunst/Medien Labor an Bord eines Schiffes, das am 8. Oktober in Köln ablegt, um eine Woche lang flussabwärts nach Amsterdam zu fahren. Junge Künstler, Musiker und Medien-Kollektive werden Projekte verwirklichen, die sich auf verschiedenen Ebenen mit dem Fluss, den Orten und der damit verbundenen Idee der Vernetzung auseinandersetzen.

Unterwegs wird reBOOT in Düsseldorf, Duisburg, Emmerich, Arnheim, Rotterdam und Amsterdam vor Anker gehen.

reBOOT stieg den Rhein hinab und eröffnete eine experimentelle, hybride Plattform für den Austausch von Positionen und Perspektiven, die ständige Verschiebung von Grenzen zwischen den Bereichen Kunst, Medien und Sound und deren Verbindung zu Themen wie Politik, Wirtschaft und Urbanismus.

Konzerte, Broadcasts, Aufführungen, Projekte & Forschung reBOOT @ KUNST NRW.NL, Motor Schiff Carolina, Der Rhein, Köln~Amsterdam, 8-15 Oktober 1999

Kunst
NRW.NL

KUNST NRW.NL ist das offizielle Kulturkooperationsprojekt zwischen Nordrhein-Westfalen und den Niederlanden.

Dieses Kooperationsprojekt unterstreicht die engen Verbindungen zwischen beiden Ländern und hebt die große Bedeutung hervor, die diese Zusammenarbeit bereits heute hat und im Kontext der künftigen weiteren europäischen Integration zunehmend gewinnen wird.

Sowohl im kulturellen Bereich als auch im Bereich der Medien und der neuen Medien nehmen sowohl die Niederlande als auch Nordrhein-Westfalen in vielerlei Hinsicht eine führende Rolle in Europa ein. Gerade in diesen beiden Ländern wird versucht, einen Zusammenhang zwischen der Entwicklung der neuen Medien an sich und ihren gesellschaftlichen und kulturellen Auswirkungen herzustellen, der über ihre wirtschaftliche und technologische Bedeutung hinausgeht. Beide Länder verfügen zudem über eine reiche kulturelle Tradition und Geschichte sowie über ein sehr lebendiges und äußerst vielfältiges zeitgenössisches Kulturleben. Es ist vor allem diese Vielfalt, die das Programm zu den neuen Medien prägt.

Kunst NRW/NL lud den Fachbereich Hybrid Space der Kunsthochschule für Medien Köln ein, das Programm zu gestalten und vier Clubs in NRW und den Niederlanden telematisch miteinander zu verbinden. Prof. Frans Vogelaar, Leiter des Fachbereichs Hybrid Space der Kunsthochschule für Medien Köln, entwickelte das Konzept eines „floating media lab“, das physischen und digitalen Raum miteinander verbindet.

reBOOT

Im Oktober und November 1999 fand in den Niederlanden ein Kulturaustausch- und Kooperationsprojekt mit Nordrhein-Westfalen unter dem Titel „Kunst NRW.NL“ statt. Im Rahmen dieses Programms wurde eine Reihe von Kultur- und Kunstprojekten im Bereich der neuen Medien realisiert. Diese Projekte entstanden aus einer einzigartigen Zusammenarbeit zwischen Künstlern, Institutionen und Kulturinitiativen beider Länder.

Die Projektreihe wurde von Eric Kluitenberg von De Balie, Zentrum für Kultur und Politik (Amsterdam), und Prof. Frans Vogelaar vom Fachbereich Hybrid Space der Kunsthochschule für Medien Köln koordiniert, wobei die V2_Organization (Rotterdam) und Montevideo TBA (Amsterdam) als wichtigste Partnerorganisationen fungierten.

Auf Einladung des Programms „Kunst NRW/NL“ zur telematischen Vernetzung von vier Clubs in NRW und den Niederlanden entwickelte der Fachbereich Hybrid Space der Kunsthochschule für Medien Köln das Konzept eines „floating media lab“, das physischen und digitalen Raum miteinander verbindet.

Als archetypisches Symbol für die Verbindung und die fließenden Übergänge zwischen den Niederlanden und Nordrhein-Westfalen eröffnet der Rhein durch dieses gemeinsame Projekt neue Vernetzungsmöglichkeiten zwischen den beiden Ländern.

Aus der gemeinsamen experimentellen Arbeit entsteht ein neuer hybrider (medialer und physischer) Raum, der nicht nur an bestimmte Orte gebunden ist, sondern auch aus deren Verbindung hervorgeht. Traditionelle translokale physische Netzwerke (der Rhein) werden mit den neuen globalen Mediennetzwerken (Internet) verbunden. Reboot eröffnete eine Plattform für den Austausch von Positionen und Perspektiven, die ständige Verschiebung von Grenzen zwischen den Bereichen Kunst, Medien und Musik sowie deren Verbindung zu Themen wie Politik, Wirtschaft und Stadtplanung.

Ein Partyschiff, das in ein schwimmendes Medienlabor und einen Präsentationsraum verwandelt wurde, wird in der Woche vom 8. bis zum 15. Oktober den Rhein hinunterfahren – das archetypische Symbol für die Verbindung zwischen Nordrhein-Westfalen und den Niederlanden. Während der Fahrt werden nonstop Live-Programme über das Internet übertragen, die von Künstlern, Musikern und Medienkollektiven aus beiden Ländern gestaltet werden. Auf seiner Reise legt das Boot in verschiedenen Städten entlang des Rheins an, um dort spezielle Vor-Ort-Performances, Veranstaltungen und Kunstprojekte zu realisieren.

Am Freitag, dem 15. Oktober, wird die reBOOT-Reise mit einer groß angelegten telematischen Clubveranstaltung abgeschlossen.
Clubräume in Amsterdam, Düsseldorf, Rotterdam und Köln werden miteinander und mit dem Schiff vernetzt. Dabei kommt eine Vielzahl neuer Medientechnologien zum Einsatz.

Neben dieser telematischen Clubveranstaltung, die nur eine Nacht dauert, wurden international Aufrufe zur Fernteilnahme, zu Live-Jams sowie zum Austausch von Klängen und Musik während der gesamten Woche veröffentlicht. Durch die Echtzeit-Beiträge von all diesen verschiedenen Orten entsteht eine neue Art von audiovisuellem Raum – eine Mischung aus realen und medialen Räumen.

Im Falle der Clubveranstaltung entsteht ein neues Ambiente für Tanz und Technokultur, das nicht mehr an einen bestimmten Ort gebunden ist, sondern aus der Vernetzung all dieser Räume resultiert.

Das reBOOT-Projekt wird von einer Künstlergruppe der Kunsthochschule für Medien Köln (Prof. Frans Vogelaar, Fachbereich Hybrid Space/Mediale Raumgestaltung) in Zusammenarbeit mit de Balie (Amsterdam) und mit lokaler Unterstützung der Rietveld-Akademie (Amsterdam) sowie der Kunstakademie Arnheim vorbereitet.

reBOOT-Künstlerinnen/Künstler:

Yariv Alterfin/ Bettina Bachem/ Oskar van der Belt/ Dave Benett/ Christin Bolewski/ Persijn Broerse/ Nathalie Bruys/ Patrice Cros/ Nicolas Desponds/ Michel van Duyvenbode/ Eins & Eins/ Arthur Elzenaar/ flussux/ Nanna van Heest/ Dirk Holzberg/ Frank Horlitz/ Timothy Ingen-Housz/ Adam Hyde/ Isabelle Jenniches/ Gideon Kiers (D.U.M.B.)/ Joey Kops/ Chris Krönke/ Katrin Lehmann/ Martina Loepfe/ Arne Ludwig/ Marc Rene Matter/ Mauzz/ Andreas Menn/ Gels Middendorf/ Edward Milhuisen/ Myriel Milicevic/ Merel Mirage/ Jürgen Moritz/ Heike Mutter/ Alina Paluch/ Peter Pedaci/ Holger Reckter/ REWIND/ Remko Scha/ Simonex/ Ivar Smedstad/ Fabian Stärk/ Stephanie Thiersch/ Toek (DFM)/ Silke Wawro / Jost Wischnewski / Agnes Meyer-Brandis / Gregor Russ

Boat

reBOOT, Ship MS Carolina, Cologne, 1999

Art
&
Media
Lab

reBOOT ist ein Kunst- und Medienlabor an Bord der M.S. Carolina, die am 8. Oktober 1999 Köln verließ, flussabwärts nach Amsterdam fuhr und dort am 15. Oktober 1999 zur Abschlussparty eintraf.

Künstler, Designer, Tänzer, Architekten und Stadtplaner, Theoretiker, Musiker und Medienkollektive realisierten Projekte, die sich mit dem Fluss, Orten und der damit verbundenen Idee des Hybriden, des Digitalen und des Physischen sowie der Vernetzung auf verschiedenen Ebenen befassten.

reBOOT legte in Düsseldorf, Duisburg, Emmerich, Arnheim und Rotterdam an. An diesen Stationen war das Kunst- und Medienlabor für die Öffentlichkeit zugänglich. Im Austausch mit lokalen Künstlern, DJs und Experten fanden Performances, Konzerte, Führungen und Vorträge statt. Während der Reise sendete reBOOT per Streaming-Video ein Live-Programm im Internet.

Programm

Reboot, Program, Cologne, 1999

Freitag, 8 Oktober 1999, Cologne
20.00 Parcours performance at the exhibition, Deutzer Brücke

22.00 Opening party at “Weberschiffanleger” Leystapel, Schokoladenmuseum, Rheinkilometer 687
22.00 Andreas Menn: Zwei Objekte/Zwei Subjekte, mobile video-helmets
23.00 Triple r, Anima, Boris Bontempi: party
20.30 Dave Bennett: concert
21.30 Movement Jockeys

Samstag, 9 Oktober 1999, Düsseldorf
13.00 Departure Cologne

15.30 Michal Hirsch: No Place – No Time, dance performance
17.00 Arrival Düsseldorf, docking place Rheinterasse/Hofgartenufer, Rheinkilometer 745,5, Steiger Düsseldorf 2
17.30 Alina Paluch, Bettina Bachem, Jörg Külzhammer: diving event
18.00 Stephanie Thiersch, Uta Sander & Dave Bennet, process choreography
19.00 Jost Wischnewski, Gregor Russ, Parkhaus: reception
21.30 Ego Digits, Antonelli Electr. Live, Triple r, Strobocop, Anima, 1&1: party

Sontag, 10 Oktober 1999, Duisburg
11.00 Departure Düsseldorf

14.00 Boris Sieverts, guided tour: Kupferhütte
14.30 Arrival Duisburg, Innenhafen, in front of Stadtmuseum, Rheinkilometer 777
16.30 Andreas Menn: Zwei Objekte/zwei Subjekte, mobile video-helmets
16.30 Harry Flöter: Controlled Demolition, film
17.30 University of Duisburg: Art in the Internet, research project
18.30 Uta Sander, Dave Bennet & Axelle Sengissen: process choreography
21.00 Tomek Rejs: film projection
22.00 Josef Suchy: concert
22.45 Kunsthochschule für Medien Köln: Animation films
23.15 Computer Jockeys

Montag, 11 Oktober 1999, Emmerich
10.30 Boris Sieverts: guided tour
15.00 Departure Duisburg, Inner harbour

19.30 Arrival in Emmerich, Rheinpromenade, Rheinkilometer 852
20.00 Stephanie Thiersch, Uta Sander & Dave Bennet, process choreography
20.30 Jürgen Moritz: Reading
21.00 Marc Rene Matter & Corinne Gerber: Labiles System Liebe, reading
21.30 Josef Suchi & 1&1: concert

Dienstag, 12 Oktober 1999, Arnheim/Arnhem
9.30 Die Entwicklung der Rheinschiffahrt at the Rheinmuseum Emmerich: exhibition
12.00 Departure Emmerich

12.00 Christine Meierhofer: Vergessen, reading
14.00 Arrival Arnheim, Rijnkade, Arnhem
15.00 Academy of Fine Arts, Arnhem: reception & screening media art, one minute videos, NL Art Academies & KHM
18.30 Stephanie Thiersch, Uta Sander & Dave Bennet: process choreography
22.00 Brüsseler Platz 10a: music concert

Mittwoch, 13 Oktober 1999, Rotterdam
7.00 Departure Arnheim

12.00 1&1 concert
13:00 Arrival Rotterdam, Wilhelminarkade, opposite of Café Rotterdam
17.00 Wolf Dieter Ernst: Media Activism 70, reading
18.00 Stephanie Thiersch, Uta Sander and Dave Bennet: process choreography
21.00 Flussux: concert
22.00 DJs, Xchange & Ozone Radio Riga: concert
23.00 Rotterdam: harbour tour

Donnerstag, 14 Oktober 1999, Amsterdam
7.00 Departure Rotterdam

11.30 Jürgen Moritz: Unterschiedlich Sprechen, reading
14.00 Roemer van Toorn: The second modernity, reading
16.00 Arrival Amsterdam, Oostelijke Handelskade, next to the new Amsterdam Passengers Terminal
17.00 Stephanie Thiersch, Uta Sander & Dave Bennet: process choreography
21.00 Nosferatu & Dj Fidel: Rewind, film
22.00 Institut für Feinmotorik: concert
23.00 Feinmotorische DJs

Freitag, 15 October 1999, Amsterdam
20.00 reBOOT: NDSM-shipyard, Barbecue

22.00 reBOOT: NDSM-shipyard,  final nervous breakdown party
23.00 reBOOT: NDSM-shipyard,  1&1 concert

Freitag 8 Oktober 1999 – Freitag 15 Oktober 1999
Dirk Holzberg: objective linx, on/offloading of the fisching.net

Josef Skil: recording/reproducing the boats sounds & broadcasting a live_mix_audiostream with all kind of sounds/images/div.libs live/pre_recorded/boat.
Huge Harry, Arthur Elsenaar & Remko Scha: Radio for Everyone; a Computer’s Reflections on the Future of Broadcasting
Stefan Kunzmann & Isabelle Jenniches: Whirligig: downstream & ashore small-scale narrow-cast performances for rhineboat and passengers, riverbanks and public
Ray & Bob: giving their present to the town
Peter Pedaci: traceroute_internet currents

Heike
Mutter

Heike Mutter, Cologne, 1999

21 Hier sein. Jetzt hier sein. Einen Ort festlegen. Einen Ort festlegen. Einen Ort in Erinnerung behalten. Eine Spur hinterlassen.59 Dorthin

86 Die Arche, das Floss, das Schiff. Schwimmende Bauten. Fahrende Tempel der Inder, die wandernden Häuser der Mongolen, die Wohnung der Zigeuner sind frühe Vorformen für die schwebende, fliegende Architektur des Elektronischen Zeitalters, die Flugzeuge, Raketen, Weltraumstationen.

10 Nirgendwo sein, ortlos, verloren. Das Verstecken, Verbergen der festen Orte, die Aufhebung der Orte und das Auf-Reisen-Gehen. Utopie heisst U-Topos, Kein Ort, nirgends.

15 Wege, Strassen, Flüsse Geradeaus, rechts herum, links herum. Während Orte „geronnene Zustände” zeigen, führen Wege virtuelle Abläufe vor. Die Zeit wird im Raum als Vorher – Nachher- Phänomen abgebildet. Wegformen enthalten Bewegungsschemata, die beim sich bewegenden Protension und Retension aufbauen, d.h. Vorausgerichtetsein und Rückblick, Erwartung und Erinnerung.

13 Wegweiser. Wie ein Berg oder ein Baum in der Landschaft, so kann ein gebautes Ding den Weg weisen. Die Orientierung erleichtern, einen Anhaltspunkt sein für unsere Alltagsmanöver, Bildzeichen in unserer räumlichen Vorstellung, zum festmachen der Erinnerung.

2 Irgendwo ausserhalb des Raumes. Im Cyberspace ist die Orientierung an Instrumenten festgemacht, d.h. an Skalen von Anzeigen, nicht mehr an konkteten Dingen und Orten. Wo liegen die Referenten der verfügbaren Zeichen. Mehr und mehr entziehen sich die Handlungsrituale der Piloten dem korrespondierenden Körpergefühl. Das Raumschiff ist vorwiegend durch das Netz der Sende- und Empfangsdaten bestimmt. Diese Zeichen sind nun die eigentliche, die primäre Wahrnehmungswelt.

1 Katastrophen der Unfall, der Flugzeugabsturz, der Zeppelinbrand, der Untergang der Titanic, das Verglühen der bemannten Weltraumrakete. Die mächtigsten industriellen Apparaturen, können zu den schrecklichsten Katastrophen führen, wenn sie nicht aufs genaueste überprüft werden. Die Massen die sie in Bewegung setzen, ihre Geschwindigkeit, ihre ganze Kraftentfaltung wirken aufs schrecklichste zerstörerisch, wenn sie plötzlich angehalten oder vom Ziel abgeleitet werden.
© Heike Mutter

Interview

Roemer van Toorn

Ich weiß nicht genau, worum es dabei eigentlich geht.

Ich denke, die Idee besteht zunächst einmal darin, mit einem Boot von Ort zu Ort zu reisen, an Land zu gehen, Menschen an verschiedenen Orten zu treffen, zu sehen, was die Menschen tun, das Normale, sozusagen das alltägliche Gemeinschaftsleben, aber auch die Fachleute.

Die Menschen auf dem Boot haben eine Art eigene Welt, in der man arbeitet, in der man schläft, in der man alle möglichen Projekte durchführt – das birgt auch ein großes Potenzial für unterschiedliche Umgebungen und nutzt die Möglichkeit, unterschiedlich zu sein und dennoch irgendwie in einer großen Einheit verbunden zu sein.

Und das erzeugt eine Art Energie, die man wirklich, wirklich gut gebrauchen kann.

Es ist also eine Art Koma-Zustand, wie mein Vortrag heißt – eine Zeit des Übergangs, in der man ständig in Bewegung ist und ständig Ideen austauscht und sich gleichzeitig gegenseitig dazu zwingt, an einem Punkt zusammen zu sein, und dieser Punkt reist dann auf dem Wasser zu verschiedenen Orten.

In diesem Sinne ist das Boot – diese Metapher des Bootes – zwar geschlossen, aber dennoch offen; es fährt immer noch irgendwohin, zu verschiedenen Orten, verschiedenen Kulturen,

dann ist es mit dem Festland verbunden, mit verschiedenen Orten, sodass eine Art Akupunktur-Effekt vom Boot ausgeht.

Ich halte das für ein sehr gutes Konzept, das mich an die Moderne erinnert hat, deren Vertreter auf einem Ozeandampfer im Mittelmeer ihren Kongress abhielten – CIAM, so hieß er 1.

1  Der legendäre vierte Kongress der Internationalen Kongresse für moderne Architektur (CIAM IV) fand im Juli und August 1933 statt. Führende Architekten der Moderne – darunter Le Corbusier – versammelten sich an Bord des griechischen Ozeandampfers „Patris II“ zu einer Kreuzfahrt von Marseille nach Athen und zurück.

Reboot, Photo's, Cologne, 1999

Hybrid
Space

Hybrider Raum ist ein neues interdisziplinäres Gestaltungsfeld, das die Veränderungen des architektonischen, städtischen und regionalen Raums im aufkommenden “Informationszeitalter” erforscht und die dynamische Interaktion von Architektur/Städtebau und dem Raum der Massenmedien und Kommunikationsnetze untersucht.

Hybrider Raum entwickelt Szenarien für das Zusammenspiel von öffentlichem Stadtraum und öffentlichem Medienraum.

Veröffentlichung Idensifying® Translocalities, Prof. Frans Vogelaar @ Kunst NRW.NL, Amsterdam, 1. Oktober 1999
Idensifying® Translocalities wird als Teil von reBOOT veröffentlicht.

Reboot, Idensifying Translocalities, Cologne, 1999

Hybrid
Location

1999 organisierten wir, das De Balie Zentrum für Kultur und Politik in Amsterdam und die Kunsthochschule für Medien in Köln, ein interessantes Experiment, das sehr bewusst die Beziehung zwischen dem physischen öffentlichen Raum in einer vorübergehenden Umgebung und, wenn möglich, in Echtzeit mit dem “ortlosen” elektronischen Medienraum untersuchte.
Das Projekt namens reBOOT – ein schwimmendes Medienkunstexperiment – versammelte etwa 50 Künstler (deutsche und niederländische) für eine Woche auf einem großen Partyboot, das in ein schwimmendes Medienlabor und einen Präsentations- und Aufführungsraum verwandelt wurde. Das Boot pendelte zwischen Köln, Rotterdam und Amsterdam und legte in den Städten Düsseldorf, Duisburg, Emmerich,. Arnheim und Rotterdam (alle am Rhein) und landete schließlich in Amsterdam.

Die interessante Erfahrung war vor allem die Festigkeit des Medienstandorts des Projekts, eine Website mit einer festen URL, einige Live-Streams mit Ton- und Videomaterial und Fernsehsendungen hauptsächlich im Amsterdamer Kabelfernsehen. Während der Woche wurde so viel Material wie möglich über diese festen Medienkanäle veröffentlicht. Die ständig wechselnde Position des Bootes und die künstlerischen Experimente, die an Bord in Bezug auf die sich verändernde Landschaft und den Kontext des Bootes durchgeführt wurden, standen in scharfem Kontrast zum festen Medienstandort. Plötzlich schien der mediale Ort viel mehr ein stabiler Punkt zu sein, ein “Ort”, ein Bezugspunkt, als der physische Raum.

Sie führt uns in eine Umkehrung der Wahrnehmung ein, die sich in den kommenden Jahren immer stärker durchsetzen wird, da wir an der Schwelle zur breiten Einführung einer neuen Generation von drahtlosen Medien stehen. Unser physischer Aufenthaltsort wird immer flüchtiger und fließender, während unser medialer Aufenthaltsort immer fester wird. Es scheint ein zwingendes Bedürfnis zu geben, immer verbunden zu sein, einen festen und ständig zugänglichen Medienstandort zu haben, während gleichzeitig die Angst und der Wunsch nach Kontrolle über die neue Fluidität des physischen Standorts wachsen. In dem Maße, wie drahtlose und mobile Medien immer ausgefeilter werden, erhöhen sie das Potenzial für physische Mobilität (da man jetzt überall erreichbar ist und überall arbeiten kann), aber dieser Mechanismus verstärkt nur die Angst vor dem Verlust der Kontrolle über den Aufenthaltsort des “Anderen”. Dies zeigt sich schon heute in der ständigen Frage von Handynutzern “Wo bist du?” an die Person am anderen Ende der Leitung.

Auszug aus dem Essay Constructing the Digital Commons, Eric Kluitenberg @ tactical media files, Amsterdam, 1. März 2003

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